NEWS SU BRUNO CECCOBELLI

TOP LOT degli artisti presenti su RizzutoArte.com

- Parte 1 -



Carla ACCARDI

Grande Integrazione (1958)

Pittura , Caseina/toile (105x210 cm)

EUR 160.000 + diritti



Luca ALINARI

Senza titolo (1988)

Pittura , Acrilico/tela (235x165 cm)

EUR 14.650 + diritti



Massimiliano ALIOTO

Selvaggio (2009)

Pittura , Olio/tela (160x120 cm)

EUR 22.000 + diritti



Fernandez ARMAN

Le quintette Mozart (1963)

Scultura-Volume , Scultura (colère de violons, violoncelles, archets)/panneau (13,5x153x300 cm)

EUR 363.928 + diritti



Giacomo BALLA

La scala degli addii (salutando) (c.1908)

Pittura , Olio/tela (105,5x105,6 cm)

EUR 3.859.480 + diritti

   

Vincenzo BALSAMO

Senza titolo (1989)

Pittura , Olio/tela (150x120 cm)

EUR 10.000 + diritti



Paolo BARATELLA

L'incendio del Reichstag (1976)

Pittura , Tecnica mista (acrylique/toile, bois, ficelle,anneau métallique) (139,5x139 cm)

EUR 2.800 + diritti



Alessandro BAZAN

Palermo blues (1996)

Pittura , Olio/carta/tela (149x150 cm)

EUR 3.600 + diritti



Paul BEEL

Waching Sam Waching (1998)

Pittura , Olio/tavola (lino) (100x120 cm)

EUR 4.147 + diritti



Cesare BERLINGERI   

Senza titolo (1992-1993)

Pittura , Tecnica mista, coutures/toile (160x130 cm)

EUR 8.400 + diritti



Valerio BERRUTI   

Più in fondo del fondo degli occhi (2007)

Pittura , Tecnica mista (fresque)/toile de jute (100x80 cm)

EUR 10.000 + diritti



Gastone BIGGI

Variabile azzurro 3 (1972)

Pittura , Tempera/tela (130x130 cm)

EUR 26.000 + diritti



Alighiero BOETTI

Mappa (1989)

Arazzo , Arazzo (embroidered) (116x217 cm)

EUR 1.975.679 + diritti



Remo BRINDISI

Saltarello abruzzese (1950)

Pittura , Olio/tela (200x100 cm)

EUR 24.422 + diritti



Bruno CARUSO

Il Tevere

Pittura , Olio/tela (80x100 cm)

EUR 5.600 + diritti



Bruno CECCOBELLI

Un nuovo sottoquadro (1984)

Pittura , Tecnica mista (goudron & métal)/panneau (237x162 cm)

EUR 19.000 + diritti



Giorgio CELIBERTI

Composizione (1960)

Pittura , Olio, collage/tela (91x144 cm)

EUR 18.000 + diritti



Marco CINGOLANI   

La morte di Dalì (1994)

Pittura , Olio/tela (184,5x184,5 cm)

EUR 14.500 + diritti



Antonio CORPORA

Un'altra immagine (corrida) (1958)

Pittura , Olio/tela (147x114 cm)

EUR 60.000 + diritti

 Ha inaugurato sabato 3 dicembre Filo Rosso, presso il centro arte Guastalla di Livorno. Una mostra con nomi importanti che porta nel titolo un legame tutt’altro che metaforico.  L’esposizione presenta infatti una selezione di opere di Enrico Baj, Massimo Barzagli,  Agostino Bonalumi, Bruno Ceccobelli, Sandro Chia, Roberto Crippa, Tano Festa, Piero Gilardi, Paolo Gubinelli, Renato Guttuso, Mark Kostabi, Paul Jenkins, Marino Marini, Piero Pizzi Cannella, Mimmo Rotella, Emilio Scanavino, Mario Schifano ed Emilio Tadini. Dipinti e tecniche miste il cui filo che li lega  è rappresentato dal colore rosso.

Si legge nel comunicato stampa “L’idea nasce casualmente, ma è maturata in anni di osservazione delle opere che animano la galleria: la maggior parte degli artisti, da sempre, si sono voluti misurare con questo colore, con dipinti dove spesso il rosso diviene con la sua predominanza il fine stesso del quadro. Sarà sicuramente interessante vedere come i vari autori si sono confrontati, in diversi periodi storici e con diverse tecniche, con questo colore primario. L’altro aspetto intrigante è la reazione dello spettatore dinanzi a opere dove il colore dominante è il rosso: normalmente la reazione è di emozione, entusiasmo, piacere. La mostra quindi indagherà sulla suggestione, sollecitata dai vari artisti, che questo colore crea nello spettatore. Sarà perché è il colore del sangue, della vita che nasce e spesso della morte; sarà perché, più del bianco, è il contrario del nero e del lutto, sarà perché è sensuale e ribelle che il rosso è un colore diverso dagli altri, è un'altra cosa; non a caso il rosso è il primo colore dell'arcobaleno e si ritiene sia anche il primo colore percepito dai bambini, il primo a cui tutti i popoli hanno dato un nome: in latino "rubens" (rosso) è sinonimo di colorato”.

 

La mostra è in corso fino al 23 gennaio 2012

Guastalla Centro Arte

Via Roma, 45

Livorno

 

 

 Dal 23 novembre 2011, al Museo delle Genti d'Abruzzo sarà aperta la mostra "Distillati d'arte contemporanea", una collettiva di 25 artisti,  a cura di Roberto Rodriguez

La mostra precedentemente allestita  all'interno dell'Aurum di Pescara, si sposta ora, fino  al 3 dicembre, presso lo Spazio Arte del Museo delle Genti d'Abruzzo.

I 25 artisti, tutti di altissimo livello, con la loro adesione hanno reso possibile una generosa iniziativa: a conclusione della mostra infatti, tutte le opere esposte e donate dagli Artisti verranno messe all'asta, e il ricavato sarà interamente utilizzato per finanziare le attività istituzionali della Fondazione Genti d'Abruzzo. L'asta si terrà nella Sala Giovanni Favetta del Museo delle Genti d'Abruzzo domenica 4 dicembre alle ore 18:00.

Gli artisti in mostra sono Getulio Alviani, Nanni Balestrini, Vincenzo Balsamo, Domenico Bianchi, Tommaso Cascella, Enrico Castellani, Bruno Ceccobelli, Marco Cingolani, Gianni Dessì, Nunzio Di Stefano, Giosetta Fioroni, Omar Galliani, Marco Gastini, Luigi Mainolfi, Renato Mambor, Gino Marotta, Gianmarco Montesano, Hidetoshi Nagasawa, Piero Pizzi Cannella, Concetto Pozzati, Medhat Shafik, Giuseppe Spagnulo, Tino Stefanoni, Marco Tirelli, Claudio Verna. 25 nomi importanti, che nel loro insieme rappresentano un quadro eterogeneo ed estremamente stimolante dell'Arte Contemporanea italiana.

 

Distillati d'Arte Contemporanea, a cura di Roberto Rodriguez

23 novembre – 3 dicembre 2011

Museo delle Genti d'Abruzzo – Spazio Arte

Via delle Caserme, 22 – Pescara

Lunedì/Venerdì 9.00/13.30

Sabato 9.00/13.30 – 17.00/20.00

Domenica e festivi 17.00/20.00

 

Asta delle opere

Domenica 4 dicembre 2011 – Ore 18:00

Museo delle Genti d'Abruzzo – Sala Giovanni Favetta

Via delle Caserme, 22 – Pescara

 

 “COLLEZIONE CONTEMPORANEA” , 100 opere di grandi autori dell’arte contemporanea nazionale ed internazionale. Dal 4 al 19 giugno, in provincia di Messina.

E’ in corso dal 4 giugno presso l’ ex Convento Agostiniano di Forza d’Agrò (Messina) la mostra “Collezione contemporanea”, curata da Giuseppe Filistad con la collaborazione di Egidio Marisca.

Una collettiva ricca, che riunisce 100 opere di grandi autori dell’arte contemporanea nazionale ed internazionale.  I nomi sono tanti ed importanti:  Achille Perilli, Alberto Sughi,  Alessandro Maio,  Alessandro Papetti,  Andrea Di Marco,  Antonio Sciacca,  Bruno Caruso,  Bruno Ceccobelli, Calogero Corrao, Carlos Josè, Cesare Berlingeri, Concetto Pozzati, Emanuele Mandalà,  Emilio Tadini,  Ennio Calabria, Enrico Baj,  ErnestoTreccani,  Fabio Salafia, Federico Lombardo, Franco Angeli, Gianni Busà, Gianni Simonutti, Gigi Martorelli, Giosetta Fioroni, Giovanni Cappelli, Giovanni La Cognata, Giovanni Frangi, Giorgio Gost, Giuseppe Apa, Giuseppe Brancato, John Picking, Katia Aiello, Laboratorio Saccardi, Loredana Cacucciolo, Leonardo Lucchi, Luca Alinari,  Luca Indaco, Carla Accardi, Marco Lodola, Marsò, Marinella Rosolia, Mario Schifano, Mario Ceroli, Matteo Curci, Mark Kostabi, Michele D’Avenia,  Mimmo Rotella, Pierluigi Pusole, Pippo Consolo, Renato Mambor, Salvatore Fiume, Salvatore Magazzini, Tano Festa, Ugo Attardi, Ugo Nespolo e Virgilio Guidi.

La mostra nasce dal desiderio dei collezionisti di rendere partecipe il pubblico,  di condividere l’energia e l’emozione che riesce a trasmette un’opera di grande valore artistico, e che manifesta una grande passione per l’arte. Un modo per  apprezzare artisti e le loro opere, ma anche per conoscere meglio il ruolo e l’importanza del collezionista.  Sono chiare in questo senso le parole del curatore: “L'unico filo conduttore  in questo caso non è un tema o una tecnica, ma la passione di alcuni collezionisti per l'arte moderna che mostrano i loro gioielli. La maggior soddisfazione per un collezionista è di far partecipe delle opere raccolte il più gran numero di persone, nella convinzione che a tutti vengano comunicate l'emozione e il senso di arricchimento che scaturiscono dalle espressioni dell'arte ".

Tra le opere esposte due importanti bozzetti scultorei, uno del maestro Ugo Attardi dal titolo “Ulisse”, opera esposta al “Battery Park” di New York e l’altra del maestro Mario Ceroli, intitolato “Albero della vita” esposta a Sestriere. L’evento, patrocinato e promosso dall’assessorato provinciale alla Cultura e dal Comune di Forza d’Agrò, in collaborazione con l’associazione “Dionysos”, l’associazione “Cara Beltà” di Messina, “Art Promotion” e “Bella Sicilia” di Taormina, si protrarrà fino al 19 giugno 2011, ed è visitabile tutti i giorni dalle ore 16 alle ore 20.

Verrà inoltre replicato presso il suggestivo Monte di Pietà di Messina, dal 24 giugno al 3 luglio 2011.

Pubblicata una nuova opera di Bruno Ceccobelli. Si tratta di una tecnica mista su legno dei primi anni 90, misura cm 74x108 ed è proposta al prezzo di 6.900,00 Euro.

L'opera dal titolo "Non vedono soltanto la loro ambra" oltre a rappresentare indiscutibilmente tutta la ricerca artistica e la poetica di Ceccobelli è anche rappresentativa del movimento della Nuova Scuola Romana.

Da non perdere.

All’inizio degli anni 80 Bruno Ceccobelli insieme ad altri 5 giovani artisti: Gianni Dessì, Giuseppe Gallo, Nunzio, Piero Pizzi Cannella, Marco Tirelli formano un “gruppo” che si attribuisce il nome di “Nuova Scuola Romana”.

In quegli anni i sei giovani artisti occuparono gli spazi abbandonati dell’ex Pastificio Cerere in via degli Ausoni, nel popolare quartiere di San Lorenzo, e vi aprirono i loro studi. Dalla convivenza derivò anche una iniziale connivenza ideale: li accomunava l’esigenza di superare l’arte concettuale, minimalista, povera, non per un banale “ritorno alla pittura”, ma per cercare innovativi modi di espressione pur con le pratiche tradizionali della manualità. Insieme ottennero visibilità, ebbero successo, e presto i percorsi si separarono.

Per Ceccobelli l’arte s’ispira a una filosofia della vita e quindi si fa portatrice di valori etici ed estetici, e arte che trova la sua ragione d'essere nella pulsione indagatrice, propria anche del sistema filosofico che struttura l'alchimia.

Oltre 150 mostre in tutto il mondo e nel 1984 la Biennale di Venezia.

E' rappresentato da decine di Gallerie in Italia, Paesi Bassi, Spagna e Svizzera.

Presente in Collezioni pubbliche in

Belgio

 SMAK Stedelijk Museum voor Actuele Kunst, Gent



Finlandia

 Kiasma - Museum of Contemporary Art, Helsinki



Italia

 Galleria d´Arte Moderna di Bologna - GAM, Bologna

 La Serpara, Civitella d´Agliano

 Museo d`Arte dello Splendore, Giulianova (TE)

 Collezione Maramotti, Reggio Emilia

 MACRO Museo d´Arte Contemporanea Roma, Roma

 MART- Museo d'Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto, Rovereto

 Ca´la Ghironda - Museo d´Arte Classica, Moderna e Contemporanea, Zola Predosa (BO).